De volta para casa, o artista apresenta obras monumentais no Yorkshire Sculpture International, como parte de sua edição inaugural do festival de esculturas

Obras grandiosas de Damien Hirst estarão em exibição no festival de esculturas que vai ocupar Leeds e Wakefield entre 22 de junho e 29 de setembro de 2019. As obras serão mostradas ao ar livre no centro de Leeds, na Leeds Art Gallery e no Yorkshire Sculpture Park.

Damien Hirst mostrará Hymn (1999–2005) e Anatomy of an Angel (2008) ao ar livre no centro da cidade de Leeds e Black Sheep with Golden Horns (2009) na Leeds Art Gallery. Charity (2002–2003), Myth (2010), The Hat Makes the Man (2004–2007) e The Virgin Mother (2005–2006) serão exibidos no Yorkshire Sculpture Park (YSP).

Damien Hirst disse:

“Estou muito feliz por ver meu trabalho em Leeds. Enquanto eu crescia na cidade, a Leeds Art Gallery foi o meu caminho para a arte. Eu nunca pensei que seria famoso ou considerado importante, mas ver quadros de pessoas como John Hoyland, Francis Bacon, Peter Blake e Eduardo Paolozzi – ao lado do aquário e coisas de história natural no Museu da Cidade – abriu minha mente para a arte. As coisas que vi me deixaram animado com o que a arte poderia ser. Se as pessoas sentirem algo assim quando virem meu trabalho, essa é a melhor coisa que você pode esperar como artista, e é uma dupla empolgação para mim que haja esculturas na cidade e na galeria. As gigantes esculturas de bronze da YSP estão onde elas pertencem – elas são feitas apenas para essa configuração. Eu costumava passear muito em Ilkley Moor e Otley Chevin, e sempre amarei a paisagem de Yorkshire”.

As esculturas em exposição no centro da cidade serão posicionadas em locais conhecidos, tornando YSI uma parte fundamental da experiência da cidade nesta temporada. Com seis metros de altura, “Hymn” é uma escultura de bronze pintada, reinterpretação monumental de um modelo anatômico educacional destinado a ser utilizado por crianças, em que um corte transversal revela os órgãos internos do tronco masculino. “Anatomy of an Angel”, que estará em exibição na Victoria Quarter, no centro da cidade, é uma obra de mármore que faz referência à escultura clássica. Como em Hymn, The Virgin Mother e Myth, os órgãos vitais abaixo da pele estão à vista.

Black Sheep with Golden Horns

A Leeds Art Gallery exibirá “Black Sheep with Golden Horns” na histórica Arnold and Marjorie Ziff Gallery. Parte da icônica série de formaldeído de Hirst, o trabalho apresenta uma ovelha negra com chifres dourados, posicionada dentro de uma vitrine com estrutura de aço. Esta escultura estará no centro da exposição da galeria Ziff, em diálogo com a coleção histórica de pintura que cobre os anos de 1888 a 1900.

No YSP, quatro esculturas serão colocadas no recém-restaurado Deer Park, original do século XVIII, e estarão abertas ao público a partir de 13 de abril. “The Virgin Mother”, com seus dez metros de altura, terá como pano de fundo o Lower Lake, uma poderosa presença na paisagem. Fazendo referência à pose de “Little Dancer of Fourteen Years (c.1881), de Degas, e considerada uma contraparte feminina de Hymn, a seção transversal da escultura revela o feto enrolado dentro do útero.

Charity, em exposição próxima ao recém-inaugurado edifício Weston, é inspirada nas caixas de coleta Scope, comumente vistas nas ruas britânicas entre as décadas de 1960 e 1970. O trabalho questiona formas históricas e ultrapassadas de descrever a deficiência e buscar caridade.

Do lado de fora do Weston, “Myth” representa um unicórnio branco com metade de sua pele esfolada para revelar musculatura e tecidos vermelhos, rosa e amarelos vibrantes. Hirst muitas vezes toma figuras religiosas ou míticas como seus assuntos, desfazendo e interrompendo suas narrativas familiares. Cavalos têm sido um assunto artístico há milênios e, referenciando essa tradição, o unicórnio de Hirst está no alto de um pedestal plinto clássico. Como todos os trabalhos nesta exposição, “Myth” flerta divertidamente com a história da arte.

The Hat Makes the Man

De volta para Lower Lake, “The Hat Makes the Man” é baseado em uma colagem homônima de 1920 do artista surrealista Max Ernst. O trabalho de Ernst é composto por imagens recortadas de chapéus absurdamente remontados em pilhas com suportes intencionalmente fálicos. Acredita-se que ele tenha sido inspirado pelo livro de Sigmund Freud, “O chiste e sua relação com o inconsciente” (1905), no qual o autor descreve o chapéu como um símbolo do desejo masculino reprimido. Hirst apresenta o trabalho de Ernst em três dimensões, usando moldes de bronze e paletes de madeira como base, introduzindo assim o conceito de colagem ou montagem escultural. Tal como acontece com “The Virgin Mother”, os materiais de Hirst estão escondidos. Nos trabalhos anteriores, o bronze é pintado para emular plástico e com o chapéu, a fundição imita com precisão a madeira pintada. O artista, portanto, brinca com a grandeza sempre associada ao bronze.

O Yorkshire Sculpture International

O YSI é um festival gratuito de 100 dias que acontecerá em Yorkshire de 22 de junho a 29 de setembro de 2019, com novas comissões públicas em Leeds e Wakefield e um programa de eventos e exposições nas quatro famosas galerias que formam o Yorkshire Sculpture Triangle – Henry Moore Institute, Leeds Art Gallery, The Hepworth Wakefield e Yorkshire Sculpture Park.

A edição inaugural será o maior festival dedicado à escultura do Reino Unido e baseia-se na rica história de Yorkshire como local de nascimento de escultores pioneiros, incluindo Barbara Hepworth e Henry Moore, e como a casa deste consórcio único de galerias e coleções de esculturas célebres. O programa irá explorar o que significa criar uma escultura hoje, em todo o mundo, e em Yorkshire. Apresentando a amplitude e a diversidade da prática de escultura contemporânea, os artistas participantes da YSI desafiam o que entendemos como escultura, dando sentido ao mundo e suas dimensões política, ambiental e social. O programa contará com 16 artistas de 12 países diferentes.

O Yorkshire Sculpture International 2019 tem curadoria de Andrew Bonacina (Curador Chefe, The Hepworth Wakefield), Sarah Brown (Diretora Principal, Leeds Art Gallery), Clare Lilley (Diretora do Programa, Yorkshire Sculpture Park) e Laurence Sillars (Chefe de Programas, Henry Moore Institute), Jane Bhoyroo (Produtora, Yorkshire Sculpture International) e Meghan Goodeve (Curadora, Yorkshire Sculpture Internacional).