A trajetória da artista Ana Maria Tavares é marcada pelas impactantes instalações que idealiza. O potencial que as obras da artista possui tem sido amplamente reconhecido ao redor do mundo. Na Holanda a artista recebeu o convite da prefeitura de Middelburg para conceber uma obra pública permanente para cidade. A proposta aconteceu em função da individual, Middelburg Airport Lounge with Parede Niemeyer, que a artista realizou, em 2001.

Foi nesse ano também que Ana Maria Tavares apresentou, na mostra Rede de Tensão: Bienal 50 Anos, a instalação Cityscape, obra que trouxe alguns elementos plásticos novos ao trabalho da artista, entre eles um especial: o uso da palavra. Cityscape é uma instalação de 120m2 composta por uma parede modulada nos seus 22 metros em aço inox colorido e com inscrições como “Lexotan”, “Sexo”, “Visiones Sedantes”, entre outras. Essa imensa parede refletia a paisagem da cidade de São Paulo mesclada ao verde do Parque do Ibirapuera. Uma trilha sonora e bancos como os de aeroporto foram dispostos para possibilitar uma reflexão a respeito dos artifícios criados pelo indivíduo para escapar das pressões da vida contemporânea. Ao mesmo tempo, lugares como esse de Cityscape são criados pela artista, a fim de provocar uma suspensão do tempo e do espaço e propiciar a contemplação das várias paisagens criadas.

Em 2003, Tavares foi uma das artistas escolhidas para integrar o livro “Cream 3” (2003), uma seleta publicação da editora Phaidon Press (443 págs), na qual dez curadores selecionam cem artistas high-lights do momento. A artista foi chamada pela curadora japonesa Yuko Hasegawa. No ano passado, São Paulo recebeu mais uma complexa exposição individual da artista: “Enigmas de Uma Noite com Midnight Daydreams” (da série “Dream Stations”), 350m2, apresentada no Instituto Tomie Ohtake: (...) “em meu trabalho recente venho tratando poeticamente as idéias relativas ao homem e seu trânsito solitário pela vida e a base desse trabalho artístico está, principalmente, na tentativa de refletir a respeito da busca incessante da humanidade pelo controle e domínio de sua própria cultura material e tecnológica”.

A capacidade da artista de trabalhar harmoniosamente com a arquitetura dos espaços expositivos faz com que seus site-specifics pareçam construídos simultaneamente ao local onde são expostos: a obra constrói o espaço. É o caso da obra Numinosum que idealizou para mostra inaugural do 21st Century Museum of Contemporary Art, na cidade de Kanazawa, no Japão, em outubro de 2004. Para essa exposição a artista foi convidada a conceber uma obra para uma das maiores salas do museu, com 144 m2 e 12 metros de pé direito. A obra em questão ilustra bem o crescente reconhecimento da artista no cenário internacional.